Como todos sabemos, Snoop es un rapero que con su extensa trayectoria se dio maña desempeñarse en todo tipo de rubro, ya sea rapeando, actuando, como DJ, como defensor de la marihuana o actualmente como entrenador. Esta nueva faceta es la que nos deja ver en Coach Snoop, a lo largo de la novedosa serie-documental estrenada hace unos días en Netflix.
Para los que no estaban al tanto, el rapero de Long Beach hace unos cuantos años fundó su propia liga de fútbol americano juvenil, conocida como Snoop Youth Football League, un proyecto que tiene como fin principal motivar a los jovenes, ofrecer mejores oportunidades, alejarlos de las amenazas de las calles y ayudarlos a superar los problemas. “Es fácil para un chico unirse a una pandilla, nosotros tenemos que hacer que les sea mas fácil jugar fútbol» expresó Snoop en aquel momento en que se estaba dando a conocer la noticia de la liga .
Para ver más de cerca este gran proyecto, el icono del West Coast unió fuerzas con Netflix y como resultado tenemos una especie de reallity show, donde a lo largo de los capítulos podemos seguir de cerca la historia de algunos de los jóvenes jugadores donde claramente se refleja el esfuerzo tras las complicaciones que cada uno debe enfrentar diariamente. Así mismo nos muestra como él junto con el resto de los entrenadores trabajan con los niños, no solo en el aspecto deportivo sino que también que mediante consejos, charlas y retos colaboran con los chicos y sus familias.
Una serie muy recomendada, donde podemos conocer otra parte de uno de los artistas más influyentes en la historia del rap haciendo una gran acción por su comunidad. “La música me dio el poder de crear una liga de fútbol americano, pero este deporte me está llevando a lugares que la música nunca me podría haber llevado” dice Snoop Dogg en Coach Snoop.
Jerry Wolkoff, propietario del legendario edificio conocido en la cultura Hip Hop como 5 Pointz, fue condenado por el juez de Frederic Block a pagar una sanción de 6,7 millones de dólares a 21 artistas que lo demandaron por tapar sus míticas obras, las cuales tenían un gran valor histórico.
La meca del street art, ubicada en Long Island, New York, es un inmueble que durante la década de los 90’s, pasó a ser un museo de arte callejero donde escritores de graffiti mas talentosos de todo el mundo dejaron su huella. Hace unos años atrás 21 grafiteros denunciaron al propietario, una por borrar las pintadas y mas tarde derrumbar varios de los muros para construir edificios de lujo.
Uno de los reclamos que hizo este grupo de artistas fue la manera en que se incrementó desmedidamente su precio a U$S 220 millones, cuando mostraron interés por adquirir el edificio ya que fue un lugar donde se hizo historia.
Por su parte el juez Block tomo como punto de partida la ley que lleva el nombre de ‘Visual Artists Rights Act’ (Ley de Derechos de los Artistas Visuales), que ampara a todo tipo de arte de gran valor en espacios públicos o propiedades ajenas. Es este el caso de 45 de las pintadas, que merecían un mayor aval y protección, ya que presentaban una destacada técnica, maestría y visión empleada por los artistas, argumentando que «merecía haber sido expuesta en museos de renombre«.
Como un dato extra, el juez advirtió que las actividades y exposiciones de 5 Pointz, en su momento, hicieron bajar el indice de crímenes en los barrios de Queens de una manera notable. Se estima que entre pintadas superpuestas, hubo al menos 11 mil graffitis cubriendo su superficie, entre ellos de artistas como Banksy o murales en tributo a raperos como Biggie o Jam Master Jay.
Hace unos meses que Eminem volvió a llamar la atención de todos tras lanzar un Cypher que grabó para la entrega de premios BET Hip Hop Awards, donde la leyenda de Detroit ataco a Donald Trump sin ningún tipo de filtros. A pesar de que fue aplaudido entre sus colegas, muchos de sus fanáticos no estuvieron de acuerdo, mira que fue lo siguiente que pasó.
Todos sabemos que Eminem siempre fue un tipo que no tuvo miedo a decir lo que pasaba por su cabeza y aún conserva esa cualidad, ya que no se guardó ningún cartucho a la hora de ser el centro de atención y disparó contra el actual presidente de EE. UU. En una reciente entrevista con Billboard, el rapero habló acerca del asunto y comenzó opinando acerca de Trump: »Él hizo sentir a todas estas personas que realmente iba a hacer algo por ellas. Simplemente, es jodidamente desagradable lo hostil y divisor que es su lenguaje, la retórica, la mierda en Charlottesville, sólo viéndolo ocurrir. No puedo creer las cosas que dice.»
A pesar de todo esto, tiene muy claro que a muchos de sus oyentes no le agradaron estas cosas pero asegura que eso no le importa. »Cuando publiqué ‘The Storm’ (Cypher de los BET), sentí que a todo el mundo que estaba con Trump en ese momento no le gustaba mi música. De todas maneras nosotros somos polos opuestos. Al final del día, si he perdido la mitad de mi público, me da igual. Porque siento que defendí lo que era correcto, y estoy lado correcto de todo esto.No veo cómo alguien podría ser de clase media, destrozándose el culo todos los días, de cheque a cheque y piense que un multimillonario te va a ayudar.» dijo Em a Billboard.
Vean el video subtitulado de The Storm, el cypher dedicado al señor Donald Trump y comenten que opinan al respecto. Subtitulos por el usuario de YT: Skalhybur.
No es ningún secreto que muchos artistas tanto de Rap como de Trap a menudo hacen apología al uso de drogas, desde sus letras hasta videos o posts de instagram. Pero durante el ultimo tiempo este se volvió un tema muy delicado ya que se a causa de las adicciones se han perdido vidas de jovenes como Lil Peep o Fredo Santana. Veamos como influyó esto en los artistas de la industria Hip Hop.
El uso de Xanax, Percocet, Adderall, Prometazina, Codeína, entre otras siempre fue común entre artistas que viven la vida de un rockstar. A lo largo de los años, muchos raperos perdieron su vida por el abuso de estas sustancias además de otras como la cocaina, pero el hecho de que las víctimas sean cada vez más jovenes y su uso sea cada vez más vulgar hizo un click en la cabeza de varios artistas que hicieron pública la noticia de que están alejándose de estos malos hábitos.
La concientización mediante el ejemplo
Lil Pump fue uno de los que dio comienzo al 2018 sin el uso de Xanax, una noticia que hizo publica en su instagram el 1 de enero, advirtiendo que este será un año sin uso de dicha medicación, al mismo tiempo Smokerpurpp hizo un post en su cuenta de Twitter con el mismo aviso, publicación que fue citada por Travis Scott donde expresó »este tweet me hizo feliz», apoyando la causa.
Por otra parte pero casi al mismo tiempo pudimos escuchar el opinión de Vic Mensa quien se desenvolvió en una entrevista asegurando que a pesar de haber hablado sobre el consumo de drogas en algunas de sus canciones, considera que es un error que no quiere repetir. Además el joven de Chicago señala que muchos raperos lo usan como una técnica irresponsable de marketing, ya que es lo que todos quieren escuchar usando de ejemplo a Future. »Es terriblemente irresponsable porque tienes niños que idolatran a estas personas y harán todo lo que hagan» acota en la entrevista.
Otro de los que entro en razón con la muerte de Lil Peep fue Lil Uzi Vert, quien se demostró algo atormentado por lo ocurrido dando aviso de que esto no estaba bien y que era hora de dejar las pastillas, ya que no solo es peligroso para su salud sino para los que le rodean por la simple razón que altera su comportamiento.
Lean o Purple Drank
Una de las drogas más populares en el Hip Hop desde hace años es la Codeina, que por lo general se consume en forma de jarabe el cual también contiene Prometazina. A causa del abuso de esta sustancia han muerto varios raperos como DJ Screw (quien la popularizó), Pimp C o recientemente Fredo Santana. No podemos olvidar que hubo otros raperos que estuvieron al borde de la muerte por su uso como Lil Wayne o Famous Dex, este ultimo aseguró haberla dejado luego de haber sufrido una hospitalización de urgencia por el abuso de Lean, un hecho que casi le cuesta la vida.
Luego de que estos casos tomaran frecuencia, se comenzó a usar el hashtag #KickDaCupChallenge el cual requiere de derramar un frasco de Codeína mostrando superación por la droga, un acontecimiento que fue citado por muchos raperos entre ellos DJ Mustard, que compartió un video derramando el Lean dolido por la muerte de Fredo Santana, donde demuestra haber dejado atrás este vicio.
Hace unos días se hizo viral el caso de una polémica campaña de la marca H&M, en donde un niño de tes oscura de piel luce un buzo con la frase »Coolest Monkey in the jungle» (El mono mas genial de la selva), lo que claramente fue tomado como una ofensa racista circulando por redes sociales y medios de todo el mundo. A pesar de que no tardaron en llegar miles de criticas a la empresa, el magnate del Hip Hop Diddy tuvo una interesante propuesta al respecto.
Una mala jugada se les pasó desapercibida a H&M en una de sus campañas y le costó muy caro, ya que todo el mundo, incluso grandes artistas han repudiado lo sucedido. Por su parte la compañía ofreció sus disculpas y bajo el anuncio, hasta quitaron esta oferta del mercado, pero no fue suficiente ya que artistas como G-Eazy, quien trabajaba junto a la marca cortó su relación comercial luego de publicar un mensaje donde decía: “Después de ver la perturbadora imagen ayer, mi entusiasmo por nuestra campaña se acabó rápidamente, y he decidido que nuestra colaboración debe terminar«. De igual manera actuó The Weeknd, quien también acaba de romper su lazo con los acusados.
Entre tantas criticas el rapero, empresario y productor Diddy compartió una foto editada del niño en su cuenta de Instagram, donde el mensaje que se lee en el abrigo expresa »El Rey más genial del mundo», acto seguido fue ofrecer un contrato por un millón de dólares al pequeño para ser imagen de su marca. Aún no se sabe si ha aceptado la oferta, pero si esta claro que es una buena manera de apoyar a todo tipo de acto racista y ayudar a la víctima de todo este asunto.
Los comentarios siguen llegando en contra de H&M, tal como lo hizo la estrella de la NBA, LeBron James, que condenó a la marca vía Instagram con la frase: »Te equivocaste! Y no lo vamos a aceptar!» ¿Qué opinas vos al respecto de lo sucedido?
No es ningun secreto que el rap se volvió uno de los géneros más populares en este ultimo tiempo, con esto nos referimos tanto a artistas abocados al trap music, como a los que mantienen la esencia del rap, además de esos artistas que buscan un sonido nuevo manteniendo ciertos parámetros propios del rap. Actualmente se escucha al rededor de todo el mundo y cada vez más, veamos cuales son los discos que mas se esperan para este año.
A$AP Rocky
Este lleva el primer lugar de espera ya que estaba anunciado para salir en 2017, aunque no fue un mal año para Rocky, por empezar junto a A$AP Mob lanzaron Cozy Tapes vol 2, un proyecto que recibió muy buenas criticas donde todos los integrantes se lucieron. Por otra parte Rocky tuvo buenas colaboraciones con gran repercusión junto a artistas como A$AP Ferg, Cardi B, Skepta, G-Eazy, Juicy J, Famous Dex, entre otros. Esperamos que 2018 sea la llegada de este nuevo disco!
Rae Sremmurd, SremmLife 3
Si escuchaste los 2 primeros discos de Rae Sremmurd vas a estar totalmente de acuerdo con que este es uno de los más esperados para el 2018, ambos discos están muy bien estructurados, además de que el duo transmite una gran energía y fabrica buenos hits en cada uno de sus proyectos. ¿Tendremos temas inolvidables como lo fueron No Flex Zone o Black Beattles?
Pusha T, King Push
Otro de los discos que se viene haciendo esperar hace rato y es razonable ya que el ultimo álbum de Pusha T salió en 2015, aunque sabemos que desde que ascendió como presidente de GOOD Music debe estar muy atareado. De todos modos sabemos que estuvo trabajando y detallando este álbum por lo que técnicamente este año debería estar llegando King Push en formato álbum.
Earl Sweatshirt
El joven rapero quien supo ser estrella del colectivo Odd Future, génera muchas expectativas a la hora de lanzar nueva música, esto se debe a su particular estilo y forma de expresarse, aunque no se tiene mucha información de como sonará este disco se sabe que será uno de los lanzamientos más esperados de 2018 por oyentes de todo el globo.
Cardi B
La flamante Cardi viene con una racha de éxitos imparables y se debe a que esta colocando todos sus lanzamientos en el puesto número 1, pero su acenso recién acaba de empezar en 2017 y parece no tener apuro ya que ella misma dice que esta retrasando el lanzamiento de su álbum para perfeccionarlo cuidadosamente con el fin de hacerlo un poco más bilingüe y multicultural. Parece que trae algo bueno entre manos.
Migos, Culture II
El lanzamiento de Culture fue uno de los mayores éxitos de 2017, un disco con una gran lista de hits que sonaron a lo largo de todo el año en fiestas, boliches, autos, playlist y donde te lo puedas imaginar. Las expectativas crecen con la llegada de una segunda parte además de que ya tuvimos una pequeña muestra con el single Motorsport junto a Nicki Minaj y Cardi B. ¿Será este uno de los mejores discos de 2018?
Si hablamos de Frank Ocean, sabemos que siempre son un misterio sus lanzamientos y nuevamente esta causando intriga al hacer algunas publicaciones en sus redes sociales donde parece hablar de un nuevo disco. A lo largo de 2017 Frank publicó una serie de canciones que resultaron muy agradables a su público, sin olvidar que advirtió tener un álbum ya termindo, solo espera el momento exacto para atacar. ¿Será en 2018?
Nicki Minaj
The Pinkprint en 2014 fue su ultimo álbum de larga duración aunque en este ultimo tiempo tuvo algunos buenos lanzamientos y colaboraciones. Pero vamos, es el momento de un disco nuevo para recuperar terreno ya que su beef con Remy Ma la estuvo poniendo a prueba frente a sus fanáticos, aunque ella muy tranquila asegura que este nuevo trabajo será algo épico.
Kanye West
Aunque no hay garantías de este lanzamiento, parece ser que estuvo dedicándose algún tiempo a trabajar en algo de música nueva y como todos sabemos, Kanye siempre va a lo grande cuando se trata de un nuevo disco, así que lo único que tenemos para decir es que ojalá tenga algo nuevo entre manos para sorprender a sus oyentes que bien sabemos que lo esperan en todo el mundo.
Drake
El año anterior se lo tomó a la ligera luego de haber arrasado una y otra vez desde el ascenso de su carrera, aunque no podemos descartar More Life, que a pesar de ser una colección de canciones a la cuales clasificó como una »lista de reproducción», tuvo muy buen rendimiento. Ahora parece preparar el lápiz nuevamente y sorprendernos este año con otra de sus grandes obras.
¿Cuáles son tus favoritos de la lista? ¿Qué colaboraciones te gustaría escuchar en estos discos?
Muchos sabemos que en una de sus etapas musicales el legendario rapero Eminem, tenía un álter ego conocido como Slim Shady, al que él mismo describía como su lado malo donde decía y hacía las peores cosas sin tomar medida de las consecuencias. Veamos que opina actualmente el rapero de Detroit.
Hace unos días me llamó la atención una entrevista de Eminem con a Vulture donde toco el tema sobre su adicción a las drogas y las consecuencias que esta le trajo con la música. Para los que no estan al tanto de su historia, él solía tener poco control de las drogas pero en su momento parecen haber sido la inspiración de todas esas locas canciones que tanto nos gustan y donde se muestra como Slim Shady.
Luego de notar que estaba perdiendo el control tuvo que entrar en rehabilitación y acá volvemos al material de la entrevista, donde el rapero asegura lo difícil que fue volver a rapear sin uso de drogas: “Para mí (Relapse) fue un álbum divertido porque estaba empezando a rapear de nuevo tras superar una adicción. Estaba tan espeso y despistado que todos los que me rodeaban pensaban que me había provocado algún tipo de daño cerebral.» Además añade “Estuve perdido en una especie de neblina durante meses. No conseguía que nada tuviera sentido; había pasado tanto tiempo desde la última vez que había hecho rimas sin tomar valium o vicodin que tuve que volver a aprender a rapear”
Además añade un dato bastante interesante y muy sabio por cierto donde nos deja en claro que Slim Shady ya no volverá, o al menos no ese joven con el pelo teñido y reflejando en sus letras su salvaje y hasta despiadado comportamiento. Así describe la situación:“En aquel momento estaba en la cúspide de mi capacidad, ahora ya no tengo en mí la misma rabia de antes. Y si la tuviera, seguiría haciendo la misma música, y espero que eso haya cambiado. Y si siguiera sintiendo rabia, significaría que no he crecido como artista y persona”
Claramente muchos tuvimos esto en cuenta por su edad, aunque muchos siguen esperando que vuelva con temas como los de aquellas épocas. De todas maneras su nuevo álbum Revival se puede decir que esta entre los mejores de sus ultimos trabajos, pero lo dejaremos para que ustedes mismos opinen.
Seguramente muchos han oido hablar del Drill o probablemente hayan escuchado una canción de este estilo, sin estar al tanto de que este es un sub-genero del Trap Music propiamente dicho. Esta rama del Trap se originó en el sur de Chicago y tuvo un gran crecimiento en los últimos años, veamos un poco acerca de su historia.
Por empezar este estilo se caracteriza por tener un contenido oscuro, violento, nihilista, entre otras cosas, debido a que se originó en uno de los sectores más violentos de la actualidad en EE. UU, el sur de Chicago o CHIRAQ, como le llaman en el ambiente debido a que la cantidad de muertes es mayor a la que hubo en la guerra de Iraq. En una región dominada por pandillas, dealers y delitos nace el Drill, un estilo claramente influenciado por sonidos del Trap Music, aunque acá los productores trabajan en ritmos que van de 60 a 70 BPM como también algunos usan ritmos entre 130 y 140 BPM.
A pesar de que el rapero Pacman fue el primero que se registró con este estilo, el movimiento se popularizó con artistas como Chief Keef, Lil Durk, Fredo Santana, Lil Reese, entre otros raperos siendo Young Chop el principal productor de Drill. Ellos mismos señalan que una de las particularidades es la falta de juegos de palabras, metáforas y punch lines, algo que no se les pasó por alto a los críticos, siendo un estilo crudo y directo que va al grano, hablar de la violencia en las calles de Chicago.
Con este sonido oscuro y algo de auto tune, el Drill se comenzó a popularizar en las escuelas secundarias de la zona lo que no tardó en recibir miles de visitas en You Tube. Por su parte Chief Keef, quien es considerado uno de los mayores referentes del estilo, firmó un contrato millonario con Interscope Records y luego con 1017 Brick Squad, aunque terminó siendo el CEO de su propio sello GLO GANG.
En la actualidad el Drill creció de una manera desmedida y es el género que domina las calles de Chicago, donde la violencia y las muertes son algo de todos los días. ¿Conocían este estilo? ¿Quiénes son tus artistas favoritos?
El 2 de diciembre del 2017 el auditorio Lumiere, vibró de tal forma que cada pared del recinto ubicado al norte de la “ciudad fresca”, quedo impregnada con rimas solo para entendidos, en un show largo.
A nuestra llegada una larga fila daba la vuelta al auditorio, todos esperando con ansias la apertura. No importo el frio característico de Bogotá, ni casi las dos horas de espera, nosotros teníamos una cita con el hombre que hace las rimas, una cita con nuestra propia familia.
Entro al Lumiere y se escucha a Mëlmak 69 improvisando en tarima, “hogar dulce hogar”, la energía arriba, la gente disfrutando del preámbulo y es que cuando Dj Pho y Xar Xup-Plex crearon Mëlmak 69 sabíamos que era pura alquimia. Con la tarima aún caliente pasa detrás de mí Lianna, toma el micrófono, Dj Lolita pone el beat y los suspiros no se hacen esperar, explosión de emociones desde el inicio y al final las chicas de la noche se llevan los besos de los presentes.
Las luces se atenúan, la mirada de los asistentes se centra en la pasarela que conecta el camerino a la tarima y solo se escucha al unísono “AlI, AlI, AlI”, acto seguido una ensordecedora bienvenida avisa de la presencia de Ali Rey Montoya en el lugar, el bogotano ha vuelto a casa y su familia lo hace saber. Desde la pasarela del teatro saluda majestuoso y una rima sale desde aquel lugar, la gente mano arriba, él se dirige a la tarima y lo demás será convertido en un recuerdo único para todas las almas presentes.
Empezamos “Si yo digo palabras ustedes dicen… del alma, palabras… del alma” y como una solución química homogénea el show largo comienza, el Lumiere corea cada una de las rimas, son tan cómplices de lo que sucede y la fiesta no solo se vive en la tarima, pausa para unas palabras, cada canción tuvo su introducción “Rap conciencia desde el 2008 al 2017 y nunca pagamos payola, nunca le pagamos a nadie, si estamos sonando en la radio y salimos en revistas es porque ustedes lo pidieron… gracias familia”.
Las colaboraciones dentro del show fueron un plus que dieron dinámica y dejaron ver la versatilidad tanto de Ali como de sus invitados, “Discúlpame” al lado de Lianna, quien también lo acompañaría en otro tema, fue una de las canciones que más fuerte se entonó en la noche. La joya de la corona fue la sorpresiva complicidad de los integrantes de Doctor Krapula, una banda de rock fusión bogotana quien a cargo de Subcantante compartieron tarima y canciones con el dueño de la noche, otra canción coreada “Mi Raíz”.
El viaje ya va en la mitad y es el momento de mostrar el pasaporte “Algo de lo que me ha costado de Bogotá es eso de ser ciudadano y como abordamos el tema de la xenofobia, hoy le toca a Siria y Venezuela… Sé lo que se siente porque yo he vivido afuera y los colombianos también vivimos nuestra guerra, asi que debes actuar con amor… ¿algún venezolano por aquí? Esto también es para ustedes.”
Ali se despide de su ciudad y la gente no quiere que esta cita termine; luces bajas, no suena pista alguna y la gente grita pidiendo su regreso y se oye entre la poca luz “yo no salgo otra vez sino hasta que la gente pegue un grito que se escuche hasta Argentina… ahora hasta New York… y ahora hasta la luuuunaaa”. Vuelve a tarima y le recuerda a todos porque Bogotá es diferente, porque nada se compara al amor de la vieja, a los parceros que habitan estas calles y los 2600 metros que nos acercan a nuestros sueños. Adiós Ali Aka Mind y gracias por brindar tanto amor a tu gente.
Una de las más exitosas series de los últimos tiempos claramente es Atlanta, no solo por que nosotros lo digamos, sino que esta ficción recibió varias nominaciones y premios en las mas importantes galas. Hoy te contamos de que se trata y como se desarrolla!
Trasmitida originalmente por la cadena de televisión FX, creada y protagonizada por el rapero Donald Glover (Childish Gambino), Atlanta se enfoca en la historia de dos primos que se meten en la escena del rap de la ciudad de Atlanta. Su misión es mejorar la calidad de vida de sus familias con la música, repartiendo el desarrollo en 10 capítulos de la primera temporada, la cual ya esta disponible en la plataforma digital Netflix.
Con una gran aceptación por parte del publico y los críticos, Atlanta fue ganadora de dos Premios Globo de Oro en la categoría Mejor Serie Comedia/ Musical, además de la consagración de Donald Glover por el Mejor Actor de Series. Vale destacar que recibió cuatro nominaciones al Emmy 2017 en las categorías: Mejor Serie de Comedia, Mejor Actor de Comedia, Mejor Guión y Mejor Dirección.
Todo esto solo fue en con la primera temporada y por el arrasante éxito ya anunciaron su segunda temporada para 2018. ¿Vos ya viste la primer temporada? ¿Qué te pareció?
